Путешествие на выходные из Жуковского в Москву

Ансамбль виолончелей Magic Cellos Band продолжает удивлять и радовать слушателей. На этот раз музыканты превзошли все ожидания, сделали мощную и смелую заявку на успех – в этот вечер на виолончелях будут сыграны хиты группы QUEEN. Этим вечером прозвучат такие знакомые и любимые мелодии, которые актуальны и по сей день, но уже в ином исполнении. Вы станете свидетелями невероятной музыкально-театральной фантасмагории, ведь струнные в руках музыкантов-виртуозов ансамбля умеют творить настоящие чудеса. Вся программа будет полна сюрпризов и неожиданных стилистических решений, которые смогут оценить по достоинству как поклонники ансамбля, так и те, кто услышит Magic Cellos Band впервые. Мощно и энергично, вводя зал в экстаз, прозвучат композиции We Will Rock You и We Are The Chempion. Легко, зажигательно и совсем по-хулигански будут сыграны - I Was Born To Love You и Somebody To Love. Изумительная композиция Bohemian Rhapsody – глубоко, пронзительно и светло-грустно. А The Show Must Go On, как подтверждение, того, что музыканты Magic Cellos Band еще много раз выйдут на сцену, поражая публику необыкновенной энергетикой, мастерством и музыкальным вкусом. Впрочем, зачем откладывать праздник в долгий ящик, и ждать следующего концерта?! Ведь у вас появилась уникальная возможность услышать ВСЕ САМИМ, ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС!

«Шедевры мирового и отечественного джаза» В этом концерте Большой джазовый оркестр представит музыку самых значительных имен этого оригинального вида искусства 20-го столетия, как американского, так и отечественного джаза, от Гленна Миллера и Бенни Гудмена до Исаака Дунаевского и Леонида Утёсова.

«Золотая коллекция русского романса» – концерт в лицах, в котором прозвучат популярные городские романсы и русские народные песни в блистательных транскрипциях Валерия Калистратова: «Отцвели хризантемы», «Две розы», «Очи черные», «Улица, улица». Поклонники жанра получат уникальную возможность открыть для себя и неизвестные шедевры, среди которых романс-песня «Наглядитесь, очи ясные», восстановленный благодаря режиссеру Сергею Образцову, и зажигательный «Гусарский офицер» и многие другие. Вокальное и актерское мастерство солистов Московского хорового театра воссоздастнеповторимый колорит, благодаря которому каждый романс звучит как глубокая любовная исповедь. Приглашаем наших слушателей погрузиться в ретро-атмосферу русского музыкального салона. Московский хоровой театр Бориса Певзнера основан в 1991 году известным дирижером Борисом Певзнером. Это первый хоровой театр в новейшей музыкальной истории. За двадцать восемь лет жизни на сцене коллектив выработал уникальный стиль исполнения и приобрел множество последователей и поклонников.Опираясь на традиции камерного пения, театр исполняет музыкальные миниатюры, погружающие зрителя в особый эмоциональный мир. Вы можете оказаться в Европейском салоне XIX века, в российской провинции, в еврейском местечке… Борис Певзнер стремится к воплощению на сцене музыкальных циклов, объединенных единым художественным «стержнем». И рождается новый, не имеющий аналогов в вокально-ансамблевой практике жанр — «концерт в лицах». Еще один солист театра — рояль. «Оркестровым» звучанием инструмента пианистка Елена Гречниковаобогащает художественную палитру ансамбля. Она полноправный соавтор всех творческих идей маэстро. 1 час 15 минут без антракта

Два популярных жанра вокальной музыки сольются в одном концерте. В наших программах оперные шедевры и легендарные хиты Бродвея можно услышать в сопровождении органа. На протяжение долгой истории жанр оперы претерпевал множество различных изменений. До композиторов-романтиков сюжеты опер пересказывали мифы, народные сказания, а главными героями всегда были аристократы или боги. В эпоху романтизма музыка приобрела черты психологизма, драмы, персонажами опер стали обычные люди. Например, Верди в своих операх отдает первую роль куртизанке («Травиата») и придворному шуту («Риголетто»), в «Пиковой Даме» Чайковского главный герой – заядлый карточный игрок. Эта традиция стала распространяться повсеместно и в наше время стала абсолютной нормой. В современных популярных мюзиклах, чаще всего, описывается жизнь простых людей, их судьбоносные решения и внутренние терзания. В этом концерте будут звучать знаменитые арии и дуэты юной певицы Кристины из «Призрака оперы», дерзкой цыганки Эсмеральды и несчастного горбуна Квазимодо из «Нотр-дам-де-Пари», а также другие номера из популярных мюзиклов. Также вы услышите яркие примеры классических оперных арий. Сочинения величайших композиторов в сопровождении органа и бесподобная акустика нашего зала позволят вам испытать новые впечатления от популярной вокальной музыки. В программе: Ш. Гуно. Ария Маргариты с жемчугом «Ah! je ris de me voir» из оперы "Фауст" Ш. Гуно. Каватина Валентина из оперы "Фауст" Ф. Лист. Ноктюрн «Грезы любви» Дж. Верди. Сцена и дуэт Виолетты и Жермона «Madamigella Valery?» из оперы «Травиата» Н. Хаким. Фанданго из цикла «Три баскских танца» Р. Коччанте. из Мюзикла «Нотр-Дам де Пари» Дуэт Эсмеральды и Квазимодо (Птицы в клетке) Ария Эсмеральды (Жить) Ария Квазимодо (Пой мне, Эсмеральда) Belle Л. Делиб. «Испанское болеро» (Les filles de Cadix) Ф. Шуберт. "Встреча и разлука" Л. Уэббер. "Pie Jesu" Заслуженный деятель Культуры РФ, солистка проекта OPERA XXI Евгения Красилова (сопрано) Владислав Шавров (баритон) Олеся Кравченко (орган) Продолжительность концерта: 70 минут (без антракта)

Иоганнес Брамс Концерт № 1 для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 15 Людвиг ван Бетховен Симфония № 7 ля мажор, соч. 92 Российский национальный оркестр (художественный руководитель Александр Рудин) Солист - Юрий Фаворин (фортепиано) Дирижер - Федор Безносиков Строгая и элегантная программа из венской классико-романтической музыки прозвучит в Большом зале консерватории 30 января. Вечер откроет Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Иоганнеса Брамса. К сочинению этого произведения юный композитор-романтик (ему едва исполнился 21 год) приступил по настоянию старшего друга и коллеги Роберта Шумана. «Вспомнить начало симфонии Бетховена и сделать нечто похожее», – таким был совет Шумана, которому Брамс и последовал. В результате появился классический трехчастный концерт в ре миноре. В 1859 году композитор сам представил его публике, но слушатели были разочарованы: «симфонии с фортепиано» не хватало блеска и эффектных пассажей, а философская глубина казалась излишней. Однако уже вскоре отношение к концерту изменилось, и по сию пору он входит в репертуар лучших пианистов современности. Январским вечером солировать в нем будет Никита Мндоянц – исполнитель-интеллектуал, один из наиболее самобытных музыкантов своего поколения. Завершит вечер Седьмая симфония Бетховена, первое исполнение которой состоялось в Вене в 1813 году. Сам композитор ценил ее невероятно высоко: «Среди лучших моих сочинений я с гордостью могу указать на ля-мажорную симфонию», – писал он. Любопытно, что эта небольшое сочинение вызвало недоумение современников, решивших, что Бетховен попросту растрачивает свой могучий талант впустую. Между тем, время показало, что за кажущейся простотой и безыскусностью скрываются глубинные смыслы, а вдохновенное Allegretto, полюбившееся кинематографистам самых разных стран (оно звучит, например, в ленте «Король говорит»), трогает сердца слушателей вот уже более двух столетий. Российский национальный оркестр, основанный в 1990 году Михаилом Плетневым- это первый российский оркестр, получивший премию Grammy в 2004 году. Журнал Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. За свою историю оркестр сотрудничал с выдающимися исполнителями. РНО участвовал в значимых культурных акциях, таких как Мемориальный концерт в Беслане в 2007 году и концерт русской музыки в Ватикане в присутствии Папы Римского Бенедикта XVI в 2010 году. Оркестр регулярно проводит Большой фестиваль РНО в Москве и активно гастролирует по всему миру. С 2022 года художественным руководителем оркестра является Александр Рудин. Дирижировать оркестром в этот вечер будет Федор Безносиков. Молодой талантливый музыкант - лауреат международных конкурсов и обладатель президентских премий. Имеет обширный репертуар от барокко до современной музыки. Участвовал в российских премьерах современных произведений. С 2023 года работает дирижером в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко, а также сотрудничает с театром Новая Опера. Выступал на престижных площадках, включая Карнеги-холл и Венскую филармонию. Гастролировал во многих странах. Активно развивает карьеру дирижера, работая с известными оркестрами Москвы и других городов России. Сольные партии на фортепиано исполнит Юрий Фаворин - блестящий российский пианист и композитор, родившийся в 1986 году в Москве. Его музыкальное образование включает обучение в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных, Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, а также в Университете Моцартеум в Зальцбурге. Фаворин - лауреат многочисленных престижных конкурсов, включая Открытый международный конкурс композиторов-пианистов "Николай Рубинштейн и Московская композиторская школа", обладатель Международной композиторской премии "Хрустальный камертон". Юрий Фаворин ведет активную концертную деятельность, выступая с сольными концертами и в ансамбле с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России, Европы и Японии. Его репертуар охватывает произведения от классицизма до современных композиций. Фаворин выступал на сценах главных залов Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Концертного зала имени П. И. Чайковского, а также в престижных залах Европы и Азии. Этот концерт обещает стать выдающимся событием музыкальной жизни Москвы, объединив талант Юрия Фаворина, мастерство Российского национального оркестра и великую музыку Брамса и Бетховена в стенах легендарного Большого зала консерватории.

Завораживающие органные саундтреки из любимых фильмов, шедевров мирового кинематографа войдут в программу лауреата международных конкурсов Тимура Халиуллина. «Солярис», «Малефисента», «Игра престолов», «Звездные войны», «Однажды в Америке», «Гарри Поттер», «Миссия невыполнима», «Ирония судьбы, или С легким паром», «Интерстеллар» и многие другие киноленты буквально оживут в вашем воображении под гипнотические звуки «короля инструментов». Нередко именно органное звучание придает фильму ту необходимую «атмосферность», которая помогает донести до зрителей главную идею авторов киношедевра, которую невозможно было бы выразить никакими словами, даже если бы их произносил гениальный актер. Такова сила великой музыки, проникающей в глубины души. В концерте прозвучат шедевры И. С. Баха, Ф. Мендельсона, К. Орфа, а также гениев киномузыки Э. Морриконе, Дж. Уильямса, Э. Артемьева, М. Таривердиева, Х. Циммера и др. Автор этого необычного проекта – российский органист Тимур Халиуллин, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России». В 2020 году он был признан «Органистом года» как автор самых оригинальных и концептуальных концертных программ («Виртуозная педаль, или Танцуя за органом», «От барокко до рока», «Кавер-орган», «Орган – это современно», «Кино-орган»). В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45 минут